梳理脉络，叩开跨文化之门|《伦敦画记》引读

4月8日，“阅懂中国”研学营系列课程开启“阅世界中国”——《伦敦画记》的研读。图书馆尹浪花老师为同学们带来《伦敦画记》引读课，带领大家走进蒋彝的文字世界，邂逅这位穿行于东西方的“哑行者”。

首先，尹老师围绕蒋彝的生平与创作脉络展开引读，从“哑行者”笔名的深意切入，解读其“哑为谦稳内敛、行是步履四方”的文人风骨，探索出身书香、深谙诗书画艺的蒋彝远赴英伦后，以英文著书立说、凭“哑行者”系列作品，向西方世界介绍中国文化的独特魅力，解析其诗、书、画一体的独特文风。

随后，尹老师解读《伦敦画记》的创作特色，展现伦敦日常景致与东方审美意境的交融，全方位呈现作品魅力，引导同学们读懂东方审美与西方日常的碰撞。研学营的同学们跟随引导，在《伦敦画记》的文本中感受东方哲思与异域生活的精神共鸣，深入思考作品背后承载的跨文化内涵。

共读思辨，碰撞观点火花|《伦敦画记》共读

4月15日，开展《伦敦画记》大中学生共读交流课。研学营的同学们与暨大学子龙晓琳、温燕桃、宋欣然三位同学围坐共读，在慢读细品中对话蒋彝，共探“哑行者”笔下的伦敦风物与中西文化交融之韵。

共读现场热烈。同学们率先分享初读感受：作品节奏舒缓，以伦敦日常铺展图景，初读时节奏偏慢、略显平淡，甚至难快速代入；但深入品读后，诗书画相融的东方意趣、藏于细节的家国情怀与文化巧思，渐渐打动人心。大家坦诚交流阅读困惑，从“难读”的节奏特点，到风景描写与人文叙事的前后差异，在分享中碰撞思考。

随后，讨论聚焦文本核心片段层层展开。大家先追溯“哑行者”的笔名深意，读懂蒋彝沉默观察背后的文化立场与家国情怀；再进入文本细读，在《谈书籍》一章中对比中英“书虫”的文化差异，分析东、西 方对阅读与知识的不同态度；在《伦敦的雾》中，共品蒋彝以中国水墨画的留白审美，观照异域景致的独特视角，体悟他以温和笔触消解文化隔阂的创作智慧。

共读的交流让大家深深触动，蒋彝笔下的平淡日常，实则是跨文化传播的温柔巧思。他以不张扬、不评判的姿态，在中西差异中搭建理解之桥，为跨文化交流写下了一份温润动人的范本。

解码文本，读懂文化表达|《伦敦画记》研读

4月22日，《伦敦画记》深度研读课程开展。本次课程由暨南大学文学院阅读文化研究中心池雷鸣老师亲临授课，带领二中学子从文本细读走向理论深耕，解码蒋彝跨文化叙事的深层智慧，为“阅‘世界’中国”系列研学画上深刻的句点。

课堂之上，池老师以“熟悉的陌生：蒋彝的跨文化叙事”为核心，立足“世界中的中国”与“他者的中国”两大框架展开讲解。他先梳理中国人主动向世界讲中国的历史脉络，对比辜鸿铭、明恩溥等不同立场的书写，点明西方长期建构的中国话语误区，让同学们清晰理解蒋彝以英文书写的时代意义与文化担当。

讲解中，池老师层层拆解蒋彝跨域叙事的精妙逻辑：以“异中求同”为起点，立足中西共通日常消解文化对立；以“同中绘意”为方法，正视并包容文化差异，以平等视角呈现中西风物与审美之别；以“异中求通”为落点，用伦敦的雾联结中国留白艺术，在差异中寻找审美共鸣。他还详解了蒋彝诗、书、画、文一体的跨媒介叙事特色，让同学们读懂了文本形式与思想内涵的高度统一之美。

课堂间，几句平实的话语，如微光般点亮了大家的思考。池老师提到，“文学看似无用，在文化传播中实则有大用”，这让大家了解蒋彝笔下日常书写的分量；他又提醒大家，“讲述本身就是艺术”，道出了跨文化表达中分寸与温度的重要；而“细节里才有乾坤”的叮嘱，则引导大家再次沉入文本，去品味每一处风景描写背后的巧思。池老师强调，蒋彝不卑不亢、温和坚定的书写态度，正是突破西方话语陷阱的关键，也为当代提升文化自觉、培养跨文化沟通能力提供了鲜活典范。

本次深度研读既有理论高度，又有文本温度。研学营的同学们深刻认识到，《伦敦画记》不仅是一部游记，更是中国人面向世界讲述中国的实践。在快节奏的传播语境中，蒋彝慢品风物、以小见大、求同存异的叙事之道，为当代讲好中国故事、增强国际话语权提供了可借鉴的历史经验，也让同学们在潜移默化中树立起更开阔的文化自信与世界视野，为未来的跨文化交流埋下了思考的种子。

延续旅程，探寻神话 | 下期《搜神记》阅读预告

书香不散，思考不止。5月份，研学营将继续开启阅“神话”中国之——《搜神记》阅读之旅。敬请期待下期精彩！

下期图书预告

馆藏索书号：I242/7

简介：

本书是东晋史学家干宝编纂的志怪文学经典，现存三百余条故事，以鬼怪神仙、琐闻杂记与民间传说为主，篇幅短小却想象力丰富，董永等经典传说即出自其中，既反映魏晋社会风貌与宗教观念，又兼具史料与文学价值，让读者在奇幻故事中窥见古人的精神世界。

 供稿/图书馆